Orangután

Los primeros videos que me dejaron fascinado mientras navegaba por Vimeo hace años fueron las dos partes de Lucía, Luis y el Lobo producidos por Diluvio, la misma compañía detrás de La Casa Lobo, el largometraje que por estas fechas se encuentra en algunos cines mexicanos. Gracias a Mubi pude ver Lucía, otro largometraje en el que estuvieron implicados y que se puede ver gratis siguiendo este enlace.

Todo esto viene a cuento porque en el 2014 Diluvio y Niles Atallah realizaron el videoclip de El Ogro, single de Orangután, el segundo álbum del cantautor chileno Tomás González. Y si el trabajo de Diluvio es bueno el de Tomás no se queda atrás. Orangután es de esos álbumes que puedo estar escuchando en loop por horas al ver reflejado entre sus letras parte del mundo que me rodea, sobre todo en La Triste, Nunca Más y Llorar.

Con una decena de músicos, influencia de Salif Keïta, guitarras en loop, percusiones del nordeste brasileño, bronces y balafón -marimba de calabazas-, la música juega con el contraste: ilumina los terrenos sombríos por los que transitan los personajes. La mayoría  de ellos nacidos del impacto que le causó a González -compositor  de obras teatrales como Neva y La reunión- leer sobre los campos de concentración de Siberia en El Imperio, de Ryszard Kapuscinski. En Orangután, ese horror está presentado con metáforas animales. Por un lado, el orangután aterrorizado en la selva, testigo de su extinción. Por el otro, el ogro que empuña la escopeta, graficado como una sombra que viaja entre los hombres en el excelente video de Niles Atallah  para “El ogro”, primer single del disco.

Nicolás Alonso / Qué Pasa

Mesón Estrella

mesón estrella

La semana pasada por fin desempolvé la cámara y pude unirme a un grupo para salir a disparar al célebre Mesón Estrella, localizado en algún punto del centro de la ciudad de Monterrey. Inevitables las memorias de la niñez mientras recorría de nuevo esos espacios donde se compraba la fruta y la verdura de la semana en medio del caos de sonidos y colores. El recorrido fue organizado por la fotógrafa Ruth Rodríguez (facebook, blog) y espero que vuelva a armar algo así de nuevo.

Las fotos que elegí editar ya se encuentran en un álbum de Flickr, sin embargo no las podrán ver ya que por el momento parte de mis imágenes se encuentran marcadas como contenido para adultos pues alguien reportó mi cuenta… lo cual no tiene mucho sentido; mientras resuelvo eso, todo el contenido que suba a Flickr estará marcado automáticamente como restringido, así sean fotografías como las que acompañan esta anotación.

mesón estrella
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Sell fish

Rona HARTNER & DJ TAGADA - Uriage en Voix 2018
Foto por ollivier38 en Flickr.

A Rona Hartner la ví por vez primera en Gadjo Dilo, película de 1997 dirigida por Tony Gatlif cuyo protagonista (la versión joven de Romain Duris) viaja a Rumania buscando a Nora Luca, cantante cuya musica escuchaba su padre todo el tiempo antes de morir. La película se va llenando de música rom por todos lados y en algunas ocasiones es Rona Hartner la voz principal, siendo un entusiasta de la cultura rom, al terminar la película me puse a buscar la música. Es una lástima que Spotify tenga tan poco material de Hartner aunque se puede encontrar algo más en Bandcamp.

Rona Hartner et Dj Tagada vous invitent à entrer dans une transe métisse, un bal des Balkans… Electro tsigane, Swing, Cumbia, Gospel, ici on parle toutes les langues. Esperanto musical et drumbeats universels, les dialectes se mélangent pour une fête, un partage […] Le projet Selfish est une collection de nouvelles chansons qui porte un regard pertinent et sans concession sur notre époque. Sur un tempo electro swing, le morceau titre joue sur les sens et dénonce l’égoïsme (selfish) narcissique (selfie) impulsé par les réseaux sociaux où les données de l’individu sont hameçonnées (phishing) et revendues aux multinationales comme de simples sardines (sell fish).

La Sauce Balkanique

Hüh!

Stephan Eicher @ Bsf 2012
Foto por Eddy Berthier en Flickr.

No recuerdo haber escuchado nada de Stephan Eicher antes de Hüh! Al parecer, se trata de un álbum que recopila éxitos con alguna que otra canción inédita y nuevos arreglos realizados en conjunto con Traktorkestar, una fanfare que le da a cada track un sonido balkan que me fascina.

Aunque esa no fue la razón para escuchar el álbum, en realidad, lo que inevitablemente llamó mi atención en cuanto apareció hace dos meses entre mis recomendaciones de Spotify, fue la portada homenaje/referencia/loquesea al Fantaisie Militaire de Alain Bashung:

Hüh! rend hommage à la musique slave, et le pari est réussi. Commence par l’écoute de « Pas d’ami (comme toi) » qui swingue et donne l’envie de se déhancher ! Enchaîne avec « Cendrillon après minuit ». Tu auras déjà en tête, toute l’âme du projet. Le swing slave peut aussi laisser place à une mélancolie, chère à Stephan Eicher : « La chanson bleue », « Papillons », où les chœurs de la fanfare nous envoûtent.

Rocknfool.net