En la cabeza de Alan Moore

Hace tiempo, antes de alejarme de las redes sociales, compartí un tweet con el enlace directo a este soliloquio dividido en ocho partes (cada una de, aproximadamente, 5 minutos) donde el artista británico Alan Moore habla sobre contracultura, Brexit, Northampton y otros temas; creo que no está de más compartirlo de nuevo por aquí. Los videos estarán disponibles hasta el 26 de julio de 2020.

Estas cápsulas han sido producidas por Arte, cadena pública europea que cuenta con contenido excepcional (subtitulado al español) en internet, así que recomiendo que después de ver los videos de Moore naveguen por los otros programas disponibles.

Tzigane from Mars

Erika et Emigrante es (¿era?) un grupo con base en París cuya alineación principal esta (¿estaba?) compuesta por Sergio Leonardi, Francois Laizeau, D.D. Bell, Latif Ahmet Kahn, y por supuesto, Erika Serre, vocalista por quien llegué a descubrir al grupo tras escuchar un par de colaboraciones con La Caravane Passe; además, Serre ha participado en proyectos de Emir Kusturica y Tony Gatlif. Es lamentable que tras solo dos álbumes no exista nada más. Al parecer, los miembros del grupo tienen proyectos en solitario aunque para mi gusto ninguno se acerca al genial resultado que logran con Tzigane from Mars y tengo la sensación de que no volverán a grabar algo juntos.

Con miembros con lazos culturales o procedentes de países como Siria, Italia, Francia, Camerún, India y Hungría es de esperarse una mezcla de ritmos que navegan entre la Gypsy Music además de Rock, Balkan, Reggae, mezclado a veces con sonidos del Medio Oriente, el tipo de mestizaje constante que me encanta. Resulta curioso encontrar un par de covers como Kashmir de Led Zepellin y Johnny tu n’es pas un ange de Edith Piaff.

La jeune Hongroise parisienne maîtrise le roumain, l’espagnol ou l’italien, ce qui lui permet de nous offrir sur disque de jolies ballades dans une Europe sans frontières, qui inclut aussi bien l’Afrique et l’Asie que quelques étoiles de la voie lactée.

Benjamin Minimum

Santa María

Carmen Maria Vega - Toulouse, Le rex 05-03-2010
Foto por Muddy en Flickr.

No recuerdo bien como llegué a Carmen María Vega (nombre del grupo y nombre de la cantante… P.J. Harvey, anyone?) por primera vez, pero sé que este álbum es el primero que escuché… sinceramente, tampoco había mucho de donde escoger pues Spotify no tenía más, aunque es cierto que eso ha ido cambiando. Entre los servicios de streaming no me importa mucho cuantas canciones tenga cada uno sino cuantas de esas canciones tienen la licencia para ser escuchadas en mi país. Aunque la mayoría del material de este grupo se encuentra disponible ahora, éste es el álbum al que siempre regreso. De este grupo en particular me atrae el trasfondo bicultural de la vocalista que en estas canciones se refleja tan bien.

At the forefront of France’s Gypsy jazz revival, Carmen Maria Vega are an eclectic quintet based around their eponymous lead singer. Born in Guatemala but raised in Lyon, Vega originally studied drama before switching her attention to music. After she teamed up with songwriter Max Lavegie in 2005, the pair became ever-present on the French live circuit, performing over 500 gigs, including shows at La Cigale and L’Alhambra. Following the recruitment of guitarist Sebastien Collinet and drummer Toma Milteau, they released their critically acclaimed self-titled debut in 2009, which went on to be nominated for the prestigious Prix Constantin.

AllMusic.com

On Türkü

Pinhani
Foto por Küçükçekmece en Flickr.

Al terminar la lectura de mi primer libro de Orhan Pamuk me puse a buscar cualquier cosa relacionada con Turquía y su cultura en internet; hablo de, por lo menos, diez años atrás… o sea que de Spotify, nada. La música de Pinhani se encuentra entre esas primeras canciones que escuché mientras veía fotos del Bósforo y Pamuk me mostraba otras realidades de su país en sus novelas y ensayos.

Este álbum se encuentra compuesto en su totalidad de canciones tradicionales (Türkü) de distintas regiones de Turquía con el que Pinhani rinde homenaje a los sonidos autóctonos que, mezclados con algo de rock, han sido mostrados en trabajos anteriores.

They are the only band in Turkey that’s been always on the road to play gigs even in the most remote towns with a live-music-craving audience. As a result of that, their music is heavily influenced by different traditions of all these regions, representing the whole country’s music culture. They have been able to successfully merge Turkish instruments into rock music, as well.

Katakomben theater

L’Internationale

Soviet Suprem_05.10.18 (6)
Foto por Amina Benbrahim para Case à Chocs en Flickr.

Hace dos viernes compartí la música de La Caravane Passe y el viernes pasado algo de Rachid Taha, artista con el que colaboran en Canis Carmina. Hoy quiero orbitar alrededor del mismo grupo para compartir L’Internationale de Soviet Suprem, agrupación encabezada por John Lénine (Toma Feterman de La Caravanne Passe) y Sylvester Staline (R.Wan de Java).

Soviet Suprem est un groupe de chanson française s’appropriant un style de musique qui serait originaire des pays de l’Union soviétique mêlant influences balkaniques, militaro-punk et rap. Le projet du groupe est de composer de la musique à la manière d’un genre musical populaire dans un futur alternatif où l’URSS aurait remporté la guerre froide, allant ainsi à l’encontre de l’influence américaine sur la musique actuelle.

Wikipedia

Diwan 2

Evry Daily Photo - Fete de la Musique Evry 2014 - Rachid Taha 09
Foto por Olivier Perrin en Flickr.

Ecoute Moi Camarade fue la primer canción de Rachid Taha que llegó a mis oídos, así que hoy he decidido compartir el álbum en donde viene incluída como primer track y hacer una especie de continuidad con la entrada musical de la semana pasada en donde mostraba la colaboración de Taha con La Caravane Passe en una de mis canciones favoritas. Lamentablemente, falleció el 12 de septiembre de 2018 a los 59 años.

Taha was born in 1958 in Algeria but moved to Lyon, France with his family at age 10. His Algerian roots played an integral role in his formative music: In his early Twenties, he founded the nightclub Les Refoulés (“The Rejects”), where he created multi-cultural mash-ups by splicing elements of Arabic pop songs with backbeats from artists like Led Zeppelin, Bo Diddley and Kraftwerk

Rolling Stones magazine

Canis Carmina

La Caravane Passe
Foto por L ami Amish en Flickr.

La Caravane Passe es un grupo francés (fundado por Toma Feterman y Olivier Llugany) cuya música es una mezcla de rap, jazz manouche, balkan, rock alternativo y electrónica interpretado en Pletchi, lenguaje ficticio de palabras en serbio, italiano, francés, yiddish, inglés, búlgaro y romani. Vamos, el wareschol* de Charly García a tope. La primer canción que escuché de ellos fue T’as La Touche Manouche (un dueto con Sanseverino) que apareció en mi Weekly Discovery de Spotify, me gustó bastante pero en mi cabeza quedó registrada bajo otro artista que toca un ritmo manouche similar. Cuando la quise volver a escuchar no la encontré, hasta que el algoritmo de Last.fm me la volvió a presentar. Pero fue Canis Carmina (Los Cantos de los Perros) el álbum que me enganchó, sobretodo los primeros cinco tracks.

Por cierto, en francés hay una expresión (de origen turco o árabe) que reza: Les chiens aboient et la caravane passe, lo cual traducido al español llano queda como  Los perros ladran y la caravana pasa, dicha expresión vendría a ser un equivalente de A palabras necias, oídos sordos.

Además del álbum dejo el videoclip de Baba interpretada junto al recientemente fallecido Rachid Taha de quien compartiré algo el próximo viernes.

*Wareschol se refiere, según Charly y mucha gente más, a la acción de ir armando oraciones en base a la mezcla de distintos idiomas. Algo así como el spanglish pero sin estar limitado tan solo a dos lenguas.